Il prossimo 23 febbraio alle ore 18.00, presso lo spazio Plenum – Fotografia Contemporanea di Catania, diretto da Massimo Siragusa– s’inaugura The Iceberg, personale dell’artista romano Giorgio Di Noto la cui ricerca si focalizza sullo studio dei materiali e dei linguaggi della fotografia e del rapporto tra processi tecnici e contenuti delle immagini.
La mostra visitabile fino al 12 aprile è a cura di Chiara Capodici.
Il testo critico è firmato da Paola Paleari.
The Iceberg affronta un tema estremamente attuale, il deep web.
Giorgio di Noto presenta internet come un Iceberg la cui punta raffigura il “Surface Web”,ovvero, quel territorio digitale dove si naviga tra motori di ricerca, social networks, blog, siti d’informazione ecc. La parte sommersa dell’iceberg, pari a più del suo 90%, è rappresenta da quello che viene chiamato “Deep Web”.
Sotto la superficie conosciuta di Internet si evolve un network criptato che sfugge ai motori di ricerca e in cui vige la totale anonimità. Uno spazio apparentemente senza regole, accessibile solo attraverso specifici software, dove tutto è teoricamente permesso, dove nulla è praticamente tracciabile.
«The Iceberg è caratterizzato da una struttura a “cerchi concentrici”, la cui complessità– spiega Paola Paleari – riflette le implicazioni economiche, sociali, tecnologiche e linguistiche connesse al materiale fotografico di partenza.
Il primo livello d’interesse del progetto è il contesto stesso all’interno del quale Di Noto ha deciso di operare, ossia il cosiddetto Dark Web: la parte del web “nascosta”, che necessita di speciali software per essere navigata. (…)
Il secondo livello d’interesse riguarda le fotografie su cui Di Noto ha concentrato la sua attenzione, ossia quelle utilizzate dai venditori di droga e sostanze illegali per pubblicizzare i propri prodotti. Pur essendo immagini spesso scattate amatorialmente dagli stessi venditori e destinate a scomparire una volta esaurita la loro funzione, posseggono un’estetica accattivante, quasi esotica, pensata per attrarre potenziali acquirenti e che curiosamente si avvicina a un certo tipo di immagine contemporanea».
Nell’installazione The Iceberg queste fotografie– probabilmente scattate con piccole macchine o smartphone, inedite e anonime – sono presentate come oggetti invisibilistampate con degli inchiostri speciali, appaiono e si rivelano sulla superficie solo attraverso una luce ultravioletta.
La stessa luce che nella realtà è impiegata per rivelare tracce di droga, in questo caso è necessaria per rivelare una rappresentazione della droga stessa, altrimenti non accessibile.Queste immagini, caricate anonimamente e probabilmente destinate ad autocancellarsi esaurita la loro funzione, non sono rintracciabili nè visibili nel web tradizionale, ma vivono temporaneamente solo in questo spazio.La luce gioca qui un ruolo fondamentale, infatti, la sua assenza o presenza crea una diversa percezione dell’opera
Insieme all’esposizione dell’installazione The Iceberg, un display di libri che continua a Catania la serie di Leporello Through the book(s), esposizioni di pubblicazioni il cui intento è di approfondire un progetto ricostruendone radici, ispirazioni, potenziali contaminazioni e punti di dialogo, in questo caso dedicato all’approfondimento del lavoro di Di Noto.
Durante l’inaugurazione verrà presentato anche il libro omonimo, pubblicato dalla casa editrice Patrick Frey e l’edizione limitata di poster che raccolgono tutte le immagini del progetto.
Giorgio di Noto(Roma, 1990)
Ha studiato fotografia al Centro Sperimentale di Fotografia A. Adams e ha imparato le tecniche di camera oscura lavorando con alcuni stampatori in Italia. Nel 2011 ha iniziato una ricerca sui materiali e i linguaggi della fotografia studiando il rapporto tra processi tecnici e contenuti delle immagini. Nel 2012 il libro auto-pubblicato in edizione limitata “The Arab Revolt” è stato selezionato in “The Photobook. A History Vol. III” di Martin Parr e Gerry Badger ed è stato esposto durante Paris Photo. È menzionato tra i “Ones to watch 2013” del British Journal of Photograhy e partecipa alla Reflexion Masterclass e la Joop Swart Masterclass del World press Photo, dove ha concentrato la ricerca sviluppando progetti interattivi attraverso la sperimentazione di diversi processi di stampa. Nel 2017 ha pubblicato “The Iceberg” (Edition Patrick Frey) che ha ricevuto una menzione speciale per l’Author Book Award ai Rencontres d’Arles 2018. Nel 2019 partecipa alla collettiva “Metafotografia” alla Fondazione Baco di Bergamo. I suoi progetti sono stati esposti in diversi festival ed eventi in Europa.
Plenum – Fotografia Contemporanea
Plenum è una galleria di fotografia contemporanea che nasce con l’obiettivo di diventare un punto di riferimento per la fotografia d’arte in Sicilia e nel sud Italia. La galleria si trova nel centro della città di Catania e vanta un’ampia area espositiva di oltre 60mq, oltre a un bookshop e a una sala lettura dove poter consultare i volumi presenti nella sua biblioteca. Accanto all’attività espositiva Plenum Gallery organizza incontri, workshop, stage e corsi, tenuti dai più autorevoli protagonisti del panorama fotografico italiano ed internazionale.
Chiara Capodicisi occupa di fotografia dal 2005, dedicandosi soprattutto alla progettazione di mostre e libri fotografici. A gennaio 2017 ha aperto la libreria Leporello, libreria dedicata all’editoria fotografica, come base e punto di connessione con libri di grafica, architettura, illustrazione, saggistica, letteratura e molto altro; uno spazio espositivo e un luogo di progettazione dedicato ai libri e alle immagini, che si occupa di promuovere e diffondere un approccio multidisciplinare e trasversale alla cultura visiva.
Paola Paleari (1984)
Autore, redattore e curatore indipendente, attualmente con base a Copenhagen. Ha curato mostre in diversi paesi tra cui Italia, Danimarca, Lettonia e Slovenia e i suoi testi sono stati pubblicati internazionalmente. Tra i suoi progetti principali, è vice caporedattore di YET magazine, pubblicazione dedicata alla fotografia internazionale, e membro di FSK – Foreningen for Samtidskunst, associazione danese per l’arte contemporanea. Il suo principale ambito d’interesse è il linguaggio fotografico e le sue relazioni con la cultura e le pratiche artistiche visive.